寅さんの「お約束」はなぜ面白い？様式美と安心感の哲学(笑）

こんにちは。「語り部blogどっとこむ」のRYOです。当ブログへのご訪問ありがとうございます。

先日、久しぶりに「男はつらいよ」を観る機会がありました。

50代にもなると、若い頃とはまた違った視点で物事が見えてくるもので、改めてその「面白さ」の構造に唸らされたんですよね(笑）。特に、僕が昔から大好きな鉄板のパターンがあります。

そう、あの「NGワード」のくだりです。寅さんが帰ってくる前に、とらやの面々が「寅の前であの言葉だけは言うなよ！」と固く誓い合う。でも、おいちゃんもおばちゃんも根が良い人だから、意識すればするほど焦って不自然になり、どんどんそのNGワードの周辺をうろつき始める…あの感じ(笑）。

分かってるんです、次に何が起こるか。でも、分かっているのに面白い。この記事では、なぜあの「お約束」がこれほどまでに僕達の心を掴むのか、その本質について少し掘り下げてみたいと思います。

「男はつらいよ」の鉄板NGワードパターン(笑）

元のインスタ投稿でも書いたんですが、あの流れは本当に芸術的ですよね。

まず、物語の序盤で、とらや（もしくは、くるまや）の面々が「今度寅が帰ってきたら、○○という言葉だけは絶対に言うなよ！」と申し合わせをします。

この「○○」が、大抵その時の寅の失恋や失敗に直結する、超地雷ワードなわけです(笑）。

ドツボにハマる「おいちゃん」と「おばちゃん」

問題はここからです。

おいちゃん（3代目）もおばちゃんも、根が本当に良い人たちなんですよね。

だからこそ、「絶対に言うな」と意識すればするほど、会話が全部そっちの方向に吸い寄せられていく。

この『良い人だからこそ焦る』っていう人間味あふれる描写が、既にもう面白いんです。

「母を思い出すワード」がNGだった回なんて、最高でした。

どんどんドツボにハマっていくあの空気感。見ているこっちは「あーあー、言っちゃうよ、言っちゃうよー」とニヤニヤが止まりません。

空気を読まない天才、タコ社長の乱入

そして、とどめです。

とらやの空気が「もうダメだ、誰かが踏む！」という極度の緊張状態になった、その最高のタイミングで、タコ社長がガラッと戸を開けて入ってくる(笑）。

そして、何の脈絡もなく、満面の笑みでそのNGワードを特大ボリュームでぶち込む。

この瞬間の解放感たるや、もう(笑）。

彼は「空気が読めない」のではなく、あの世界の秩序を保つために「あえて読まない」役割を完璧に演じているんですよね。

この緊張（NGワードを言ってはいけない）と緩和（タコ社長が全部言う）の鮮やかなコントラスト。これは心理学でいう「緊張の緩和理論（張り詰めた状態から一気に解放されることで笑いが起きる理論）」そのもので、計算され尽くした笑いの構造です。

なぜ「分かっている」のに笑ってしまうのか？

でも、不思議じゃないですか？

水戸黄門の印籠や、吉本新喜劇の「ずっこけ」と一緒で、僕達は次に何が起こるか完全に「分かっている」。

それなのに、いや、「分かっている」からこそ笑ってしまう。

ここに、長く愛されるコンテンツの本質が隠されていると僕は思うんです。

「お約束」がくれる、裏切られない安心感

僕達が「お約束」に心地よさを感じる最大の理由は、それが「裏切られない安心感」を与えてくれるからだと思います。

現代のコンテンツは、どんでん返しや伏線回収、予想外の展開で驚かせようとするものが多いですよね。

それはそれで面白いんですが、観ている側も無意識に「裏切られるかも」「次はどうなる？」と構えてしまい、少し疲れる側面もある。

その点、寅さんの「お約束」は、言うなれば、マラソンの給水所でちゃんと水が渡されるような絶対的な安心感というか、観客が求めているものを寸分違わず提供してくれる職人芸です。

僕達は「裏切られるかも」というストレスを一切感じることなく、100%リラックスしてその世界に没頭できる。

これって、実はすごく贅沢なエンターテイメント体験なんじゃないでしょうか。

様式美としての「ベタ」の強さ

いわゆる「ベタ」というのは、簡単なことのように見えて、実は一朝一夕では作れないものです。

それは、何十年という長い歴史の中で、何百万人という観客の反応によって磨き上げられ、洗練されきった「型」＝「様式美」だからです。

ぶっちゃけ、奇をてらったオリジナリティを追求するより、王道の『型』を完璧に極める方がよっぽど難しいんじゃないか、と50代になって本気で思います(笑）。

寅さんのあのパターンは、もはや歌舞伎や落語の「古典」の域に達している。

チャップリンが言うように、当事者（おいちゃん達）の視点で見ればそれは「悲劇（Tragedy）」かもしれませんが、僕達（観客）が「お約束」という「ロングショット（Long-shot）」でそれを眺めるとき、それは最高の「喜劇（Comedy）」になるんですよね。

まとめ

というわけで、今回は寅さんの「お約束」の面白さについて考察してみました。

あの「ベタ」なパターンは、単なるマンネリなんかじゃなく、観客との厚い信頼関係の上で成り立つ、計算され尽くした「様式美」なんだと改めて感じます。

時代がどれだけ変わっても、人の心の「本質」を突いた『型』は、色褪せることなく僕達の心を掴み続ける。

寅さんから、また一つ大事なことを教わった気がします(笑）。